МУЗИКА 101: КАКВО Е ПРИПЕВ?

Най-успешните песни в поп, рок, R&B, кънтри, хип-хоп, реге и безброй други жанрове са склонни да споделят обща черта: завладяваща, неустоима музика, която се закрепва върху съзнанието на слушателя и не го пуска. Няма значение дали пишете любовна песен или твърд разтърсващ химн: всяка част от песента може да включва закачливи куки, независимо дали е интро, стих, предхор, припев, бридж или кода. Повечето автори на песни обаче запазват най-добрите си музикални фрази за една конкретна част от песента: припева.

Преминаване към раздел

Какво е хор в музиката?
Каква е разликата между хор и рефрен?
Как се използва хор в песни?
Какво се случва във финалния хор на една песен?
Какви са различните видове припеви?

Usher преподава изкуството на представлението Usher преподава изкуството на представлението

В първия си онлайн клас Usher ви учи на личните си техники за завладяване на публиката в 16 видео урока.

Научете повече

Какво е хор в музиката?

В музиката припевът е повтарящ се раздел, който съдържа основните музикални и лирични мотиви на песента. В често срещаните композиции на песни обикновено се повтаря поне два пъти.

Каква е разликата между хор и рефрен?

В музиката няма разлика между термините хор и рефрен. И двете се отнасят до повтарящ се раздел на песен, който обикновено съдържа своите централни музикални и лирични мотиви. Като такива, авторите на песни и ръководителите на групи ще използват термините взаимозаменяемо, въпреки че думата хор е по-често срещана в дискусиите сред музикантите.

Как се използва хор в песни?

Поп песните и рок песните съдържат припеви на различни места в структурата на песента. Ето няколко примера за това къде припевът се вписва в структурата на песента:

В самото начало на песента. Във формата на песента AABA раздел A се счита за хор и това е първата основна мелодия, която слушателите чуват. 32-тактовата форма на AABA е особено популярна през първата част на ХХ век, когато повечето поп песни дебютират като мелодии. Един пример е „Имам ритъм“ от Джордж и Ира Гершуин, който дебютира в шоуто на Бродуей Момиче Лудо и продължава да бъде един от най-големите стандарти на джаз музиката. (Имайте предвид, че I Got Rhythm първоначално е била 34-тактова песен, но обикновено е намалена до 32 бара в джаз изпълненията.)
След първия стих. Много песни използват ABAB форма, където A раздел представлява стих, а B раздел представлява припев. Помислете за класическата „Алилуя“ на Леонард Коен (известна като Джеф Бъкли и Руфъс Уейнрайт), която започва със стиха „Е, чух, че имаше свещен акорд ... който е последван от хор. Формата се повтаря дълго време - Коен е написал 80 стиха, но почти винаги е съкратена в изпълнение. Други примери включват Dancing in the Dark от Брус Спрингстийн и Alive от Pearl Jam. Форматът ABAB е изключително популярен в хип-хопа, където рапираните стихове отстъпват място на изпети припеви, които от своя страна отстъпват място на следващия рапиран стих. В хип-хопа музиката на стиховете и припева често е една и съща (помислете California Love от 2Pac или Regulate от Warren G feat. Nate Dogg), но разликите във вокалната мелодия създават отделни секции.
Преди стих, но редуващи се напред-назад. Понякога авторите на песни обръщат формата ABAB. The Beatles ’She Said She Said съдържа две секции, които се редуват напред-назад, но първата от тези секции очевидно е припевът. Песента Dancing Queen от ABBA също следва тази техника.
След предхор. Много текстописци интерполират допълнителен раздел, наречен предхор, между стиха и припева. В песента на Oasis Don’t Look Back in Anger стихът и хорът всъщност имат една и съща хордова прогресия, макар и с много различни вокални мелодии. Те са разбити с предварително хор - така че започвам революция от леглото си ... - с различна прогресия, която създава естествено задвижващо движение в химничния рефрен на So Sally може да почака ...
Запазено за самия край на песента. Някои автори на песни обичат да запазват припева за самия край на песента. Ако сте слушател, който вече е запознат с песента, знаете, че хорът идва. Чакането може да е мъчително, но печалбата е красива. Пол Маккартни е известен практик на тази техника, както се вижда в песента Hey Jude. Ранният хит на Journey Lovin ’Touchin’ Squeezin ’е друг пробен камък.
През цялата песен. Форматът на песента AAA съдържа един-единствен музикален раздел, повторен многократно. Някои музикални теоретици наричат този сингъл A раздел хор, а други го наричат стих. Така или иначе, тя включва цялата песен, макар и с варианти всеки път, когато се повтаря. Примерите включват „Стоенето на вратата“ на Боб Дилън и „Койот“ на Джони Мичъл.

Usher преподава изкуството на изпълнението Christina Aguilera преподава пеене Reba McEntire преподава кънтри музика deadmau5 преподава електронна музикална продукция

Какво се случва във финалния хор на една песен?

Последният хор на песента има тенденция да украсява предишните припеви, чути по-рано в песента. Често този последен припев ще бъде кода на песен, появяваща се след мост във формат стих / припев / мост.

Тези финални припеви често имат многократни повторения, понякога с отпадане на инструменталните парчета, което води до катарзисен финал. На някои записи финален хор ще се повтаря и непрекъснато изчезва в мълчание, означавайки края на песента. Това беше предпочитана техника на продуцента Фил Спектор, който създаде много хитове с изчезващи припеви, като Be My Baby by the Ronettes.

Какви са различните видове припеви?

В сценичните изкуства определението за хор варира в широки граници.

Припевът може да бъде ансамбъл за музикално изпълнение, като група певци. Тези групи се появяват в голямо разнообразие от музикални жанрове. Религиозната музика включва хори от хилядолетия - от григорианското песнопение до литургичните хорали на Бах до евангелските хорове на ХХ и двадесет и първи век. Някои поп групи разполагат с хорова част от фонови певци в подкрепа на основния вокалист - помислете за подкрепата на Supremes на Даяна Рос или за Вандалите, подкрепяща Марта Рийвс. Класическата музика също е изпълнена с припеви, като огромния вокален хор, необходим за изпълнение на 8-ма симфония на Густав Малер, с прякор Симфония на хиляда.
В драмата и театъра хорът се отнася до неназовани иначе персонажи, които играят в пиесата. Тези групи хора понякога говорят в унисон, или понякога техните линии са разделени между индивидите. Това датира от театрите на древна Гърция. В гръцката драма хоровете често дават коментар на действието - предупреждавайки главните герои за тяхното потенциално саморазрушително поведение или предоставяйки перспективата на обикновените хора в обществото.
В музикалния театър припевът съчетава двата гореспоменати припевни стила. В театрите на Бродуей в Ню Йорк в много предавания участват вокални състави, които пеят в музикални номера, но също така осигуряват известна перспектива и коментар в текстовете, които пеят. По този начин те представляват както древногръцката, така и съвременната проява на хор.