Какво представлява подсветката във фотографията? 8 лесни съвета за заснемане на перфектни снимки с подсветка

Фоновото осветление във фотографията е начин за фотографите да създадат драматично осветление, било то в студийна обстановка (за неща като портретна фотография ) или при снимане на открито. Изучаването на техники за фотография със задно осветяване може да помогне драматично да подобрите фотографията си.

Преминаване към раздел

• Какво представлява подсветката във фотографията?
• Какви са ефектите от подсветката във фотографията?
• 8 съвета за постигане на страхотни снимки с подсветка
• Научете повече за MasterClass на Ани Лейбовиц

Ани ви води в студиото си и на своите издънки, за да ви научи на всичко, което знае за портретирането и разказването на истории чрез изображения.

Какво представлява подсветката във фотографията?

Подсветката във фотографията включва позициониране на основния източник на светлина за снимка зад основния обект.

Подсветката е популярна техника сред опитни фотографи, но може да представи и уникални предизвикателства за експозицията и композицията. Фотографи любители трябва да отделят време, за да научат фотография с подсветка и да очакват доста опит и грешка при първите си няколко опита. След като научите умението, ще откриете, че го използвате отново и отново, за да създадете поразителни, драматично осветени изображения.

Какви са ефектите от подсветката във фотографията?

Подсветката може да бъде много ефективен инструмент, ако се използва умело. Ако подсветката се използва добре, това може да внесе по-голямо усещане за дълбочина и емоционална естетика на фотографиите.

Подсветката на снимката не е най-простият метод за осветяване във фотографията, нито е подходящ за всяка снимка. Първата стъпка към овладяването на фотографията с подсветка е разбирането на ефектите, които подсветката има върху изображението. Основните ефекти от подсветката включват:

• Дълбочина . Фотографията с подсветка подчертава дълбочината зад обекта и придава на изображенията по-голямо усещане за място.
• Драматичен ефект . Подсветката може да създаде драматичен контраст между обекта и фона. Това може да бъде особено ефективна техника при снимане на външни портрети.
• Добро използване на естествената светлина . Ако снимате навън с малко количество естествена светлина , задното осветяване може да бъде добър начин да се възползвате от вашата ситуация на осветление, за да създадете поразително и вълнуващо изображение.

8 съвета за постигане на страхотни снимки с подсветка

Следвайте тези съвети, за да подобрите своите техники за подсветка.

1. Изберете правилните настройки на камерата . Първата стъпка към правенето на снимка с подсветка е превключването в ръчен режим на камерата. Камерите са калибрирани за ясна, осветена отпред фотография и често имат проблеми с автофокусирането и регулирането на настройките за подсветка. Правенето на добра снимка с подсветка често изисква леко да преекспонирате изображението, тъй като предната страна на обекта ви ще бъде по-тъмна от зоната, която ги заобикаля непосредствено. Добро място за начало е с широка бленда (навсякъде от f / 2.8 до f / 5.6) и ISO от около 100 със скорост на затвора някъде между 1/100 и 1/640. След като направите няколко тестови снимки, коригирайте настройките си, за да постигнете облика, който желаете. Научете повече за скоростта на затвора в нашето изчерпателно ръководство тук .
2. Изберете правилния час от деня . Подсветката работи най-добре рано сутрин или късно следобед, тъй като слънцето изгрява или залязва. Тези часове на деня са известни като златния час, защото слънцето е разположено ниско в небето и служи като мек естествен източник на светлина. Ако снимате по-близо до обяд, слънцето ще бъде разположено точно над обекта ви, разпръсквайки равномерно светлината и затруднявайки концентрирането на светлината зад обекта ви.
3. Поставете светлината зад обекта си . Изберете позиция на камерата, където източникът на светлина е точно зад вашия обект. Когато погледнете през фотоапарата си, светлината трябва да се разлее покрай страните на обекта ви с подсветка, но централният източник на светлина трябва да бъде най-вече скрит.
4. Настройте оборудването си . След като направите няколко тестови изображения, можете да регулирате оборудването и позиционирането си. Ако използвате слънцето като задно осветяване, силните слънчеви лъчи зад обекта често ще създадат нежелани слънчеви лъчи. Използването на бленда на обектива или комплект за чадър за фотография може да помогне за борба с превъзходното отблясъци на обектива.
5. Експериментирайте с различни ъгли и позиции . Придвижвайте се и експериментирайте с различни позиции, от които да стреляте. Никога не знаете кои ъгли ще ви харесат най-много. Ще искате да си дадете няколко различни фотосета, от които да избирате, когато избирате окончателните си снимки след фотосесия.
6. Напълнете светкавицата и запълнете светлината . За портрети със задно осветяване, използването на запълваща светкавица може да помогне да добавите допълнителна светлина към лицето на обекта си. По този начин все пак ще постигнете желания ефект на драматична подсветка, но все пак ще осигурите достатъчно яснота на лицето, за да създадете използваем портрет.
7. Използвайте точкомер . Точковото измерване фокусира камерата върху определена област от кадъра и ви позволява да определите най-добрата експозиция за тази област. Професионалните фотографи използват точково измерване при задно осветяване, тъй като показанията при стандартна експозиция често недоекспонират обекта, когато правят снимка със задно осветяване.
8. Регулирайте баланса на бялото . Научаването как правилно да настроите баланса на бялото на вашия фотоапарат е ключово за създаването на добри изображения с подсветка. Получаването на правилния баланс на бялото ще направи цветовете във вашето изображение възможно най-живи и реалистични, което е трудно при снимане със силен източник на светлина зад основния обект.

Независимо дали тепърва започвате или мечтаете да станете професионалист, фотографията изисква много практика и здравословна доза търпение. Никой не знае това по-добре от легендарната фотографка Ани Лейбовиц, която прекарва десетилетия, овладявайки занаята си. В първия си онлайн клас Ани разкрива как работи, за да разказва история чрез своите образи. Тя също така дава представа за това как фотографите трябва да разработват концепции, да работят с обекти, да снимат с естествена светлина и да оживяват изображенията в постпродукцията.

Искате ли да станете по-добър фотограф? Годишното членство в MasterClass предоставя ексклузивни видео уроци от майстори фотографи, включително Ани Лейбовиц и Джими Чин.

MasterClass

Предложено за вас

Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.

Преподава фотография

Преподава дизайн и архитектура

Преподава изграждането на модна марка

Преподава моден дизайн