В света на филмите, както и в реалния свят, светлината и сенките влияят на настроението, обстановката и атмосферата. Кинематографистите внимателно избират настройки за осветление, за да пресъздадат тези ефекти, които могат да варират от загадъчни и обезпокоителни до оптимистични и ефирни.
Преминаване към раздел
- Какво е ключова светлина?
- Каква е целта на ключовата светлина?
- Как се използва ключовата лампа?
- Какво е осветление с нисък ключ?
- Какво е осветление с високи ключове?
- Научете повече за MasterClass на Дейвид Линч
Дейвид Линч преподава своя нетрадиционен процес за превръщане на визионерски идеи във филм и други форми на изкуството.
Научете повече
Какво е ключова светлина?
Ключовата светлина е основният източник на изкуствена светлина, която операторът използва, когато снима сцена.
- Ключовата светлина не е специфичен тип осветително оборудване. Това може да бъде всичко - от монтирана на камерата светкавица до лампа.
- Когато операторът използва повече от един източник на изкуствена светлина в кадър - добавя светлина за запълване, за да намали сенките и / или подсветка, за да очертае обектите и да създаде усещане за дълбочина - ключовата светлина има най-голям ефект върху изображението, подчертавайки размери и форма на субекта.
- Кинематографистът може да използва множество ключови светлини в сцена, за да осветява движещ се обект в определени моменти.
- Основното осветление започна във филмовата индустрия, но също така често се среща и във фотографията.
Каква е целта на ключовата светлина?
Основните светлини подчертават формата и измерението на обектите на екрана и позволяват на операторите да контролират атмосферата на сцената. Броят на източниците на светлина, които те използват, конкретните качества на тези светлини (цветна температура, яркост и т.н.) и мястото, където ги позиционират, могат да създадат голямо разнообразие от настроения, от загадъчно и драматично до светло и оптимистично.
Дейвид Линч учи на творчество и филм Джеймс Патерсън учи на писане Usher учи на изкуството на изпълнението Ани Лейбовиц преподава фотографияКак се използва ключовата лампа?
Кинематографистите използват ключовото осветление по най-различни начини, като правят корекции, за да очертаят различни ефекти.
- Кинематографистите използват твърда (фокусирана) или мека (дифузна) клавишна светлина, в зависимост от това дали искат поразителни сенки или по-балансиран кадър с по-големи детайли.
- Те позиционират ключа под различни ъгли на светлинна стойка спрямо обекта в зависимост от желаната настройка.
- В общата настройка за осветяване с три точки кинематографът поставя ключовата светлина под хоризонтален ъгъл от 30 до 60 градуса от камерата, за да хвърля интересни сенки върху лицето на обекта. По този начин, ако дясната страна свети, лявата страна ще бъде засенчена.
- Най-често срещаната вертикална позиция за ключовата светлина е под ъгъл от 30 градуса, малко над линията на очите, но кинематографистите поставят ключовата светлина по-високо или по-ниско, за да произведат различни ефекти.
- Естествената или околната светлина обикновено е отгоре, така че когато е позиционирана ниско, ключовата светлина изглежда изкривява характеристиките на актьора. Това изкривяване работи добре както в хорър (за дискомфортно усещане за ненормалност), така и в комедия (за смях).
- Когато е позиционирана високо, светлината с висок ключ води до по-изпъкнали скули и дълги сенки на носа.
- Използването само на ключова светлина създава сцена с висок контраст, особено когато фоновете не осветяват никакви светлини.
- Ако се използва, светлината за запълване или отражателят намалява контраста и добавя детайли към тъмните области на сцената.
- Ключовата светлина не трябва да осветява директно обекта. За да направи сцената по-интересна визуално или да посочи местоположението на обекта, операторът може да пропусне светлината му през филтри, екрани, рефлектори и препятствия като листа на дървета и стъкла на прозорци.
- Ключовата светлина също не трябва да е бяла. Кинематографистите понякога използват цветни клавиши със светлини за запълване и подсветки от други цветове, за да добавят повече емоционална дълбочина към сцена.
- Кинематографистите могат да използват вътрешно или външно осветление, а цветната температура (измерването в градуси по Келвин) създава различен външен вид. Външното осветление често е около 5600K, докато вътрешното осветление обикновено е 3200K. Разделителната линия е 5000K, с по-високи цветни температури над тези, които се считат за хладни и синкави, а по-ниските температури се считат за топли оранжеви.
- Кинематографистите могат да използват слънцето или покривния прозорец (в облачен ден) като ключова светлина за издънки на открито, като го допълват с друг източник на светлина като осветление за запълване или обратно.
- Те могат също да използват лампи, осветителни тела, огньове, свещи и други естествени източници на осветление като ключови светлини, ако са достатъчно ярки. Понякога те дори се появяват в сцени като реквизит.
- Докато ключовата лампа е стандартна и се препоръчва за начинаещи, кинематографистите не винаги използват такава. Изключването на ключова светлина може да създаде страхотен силует ефект.
MasterClass
Предложено за вас
Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.
Дейвид ЛинчПреподава на творчество и филм
Научете повече Джеймс ПатерсънПреподава на писане
Научете повече Usher
Преподава на изкуството на изпълнението
Научете повече Ани ЛейбовицПреподава фотография
Научете повечеКакво е осветление с нисък ключ?
Мислете като професионалист
Дейвид Линч преподава своя нетрадиционен процес за превръщане на визионерски идеи във филм и други форми на изкуството.
Преглед на класВ зависимост от настроението, което иска да създаде операторът, те използват осветление с висок или нисък клавиш. Всяка има свои собствени различни характеристики.
- Осветлението с ниски бутони използва много сенки, по-тъмни тонове и дълбоки черни цветове, с минимални количества средни и бели цветове.
- За да създадат ефект, кинематографистите често използват само ключова светлина, понякога контролирана със светлина за запълване или рефлектор. Това подчертава контурите на обекта, хвърляйки сенки.
- Когато използват светлина за запълване, кинематографистите се уверяват, че светлината на ключа е доминираща, създавайки високо съотношение на осветеност, като 8: 1 в полза на ключа.
- Намаленото осветление създава изображения с поразителни контрасти между светлина и тъмнина, известни като светлинен ефект. Това беше особено важно при мрачни черно-бели класики като Носферату (1922) и Метрополис (1927).
- Ниското осветление създава драматично и загадъчно настроение и може да покаже набор от дълбоки негативни емоции. Обикновено засилва усещането за отчуждение на зрителя.
- Често се среща в тъмни драми, трилъри, хорър и филм ноар.
Какво е осветление с високи ключове?
Избор на редактори
Дейвид Линч преподава своя нетрадиционен процес за превръщане на визионерски идеи във филм и други форми на изкуството.Високото осветление използва набор от бели и светли тонове, с минимални средни и черни тонове. Средните тонове стават бели, а белите - по-бели.
- Традиционно кинематографистите постигаха осветление с високи клавиши с триточково осветление - ключ, запълване и подсветка (наричано още светлина на джантата), което създава еднакъв модел на осветление. В наши дни множество източници на гореща светлина се заменят с много по-ефективни флуоресцентни меки светлини, които осигуряват подобен ефект.
- Кинематографистите могат също да използват пръстенна светлина, която създава непрекъснато осветление с малко видими сенки.
- Настройките с високи клавиши имат много по-ниско съотношение на осветление, с баланс между пълненето и ключа, който може да се доближи до 1: 1.
- Осветлението с високи клавиши е предимство, тъй като не изисква настройка за всяка сцена, което позволява на продукциите да се движат много по-бързо. Тъй като обаче не осветява определени части по-видно от другите, осветлението с високи клавиши не добавя смисъл или драма към снимките по същия начин, както осветлението с нисък бутон.
- Високото ключово осветление създава оптимистично, оптимистично, младежко, леко и ефирно настроение.
- Често се среща в комедии и комедии.
Научете повече за техниките за правене на филми в MasterClass на Дейвид Линч.
Интересни Статии
