Режисьорът Дейвид Линч е автор във всички смисли на думата. Той е фантастичен писател и режисьор с оригинален стил, който му спечели признанието на критиците в Холивуд и статут на любим култ по целия свят. От страхотни филми като Eraserhead , Човекът слон , Синьо кадифе , и Mulholland Drive , към телевизионни предавания като Върхове близнаци , Кариерата на Дейвид Линч го закрепи като майстор на занаята си. Ако сте писател или режисьор, който търси съвет от режисьор, известен с разбиването на калъпа, няма по-добро ръководство от Дейвид Линч.
Преминаване към раздел
- Дейвид Линч обсъжда своя процес на идеи
- 6 съвета на Дейвид Линч за творческо създаване на филми
- Искате ли да научите повече за филма?
- Научете повече за MasterClass на Дейвид Линч
Дейвид Линч обсъжда своя процес на идеи
- 2x
- 1,5x
- 1x, избрано
- 0,5x
- Глави
- описания изключени, избрано
- настройки за надписи, отваря диалоговия прозорец за настройки на надписи
- надписи изключени, избрано
- Английски Надписи
Това е модален прозорец.
колко дълъг е средният кратък разказ
Начало на диалоговия прозорец. Escape ще отмени и затвори прозореца.
TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanПрозрачност Непрозрачна ПолупрозрачнаBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentTransparentWindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyTransparentSemi-TransparentOpaqueРазмер на шрифта 50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Text Edge StyleNoneRaisedDepressedUniformDropshadowFont FamilyProportional Sans-SerifMonospace Sans-SerifPorportional SerifMonospace SerifCasualScriptSmall Caps Resetвъзстановете всички настройки до стойностите по подразбиранеСвършенЗатворете диалоговия прозорец ModalКрай на диалоговия прозорец.
Дейвид Линч обсъжда своя процес на идеиДейвид Линч
Преподава на творчество и филм
Разгледайте класа
6 съвета на Дейвид Линч за творческо създаване на филми
Независимо дали работите по късометражен филм, игрален филм или телевизионно предаване, вникването на Дейвид Линч в процеса на създаване на филми може да ви помогне да намерите свой собствен творчески работен процес.
Не искате да се притеснявате как излиза, когато започне да тече. Когато се върнете по-късно, виждате къде става слаб и изваждате тези неща.
1. Пишете сега, прегледайте по-късно . Ако сте сценарист за първи път, е лесно да станете толкова критични към работата си по сценарий, че никога да не завършите първа чернова. Опитайте да напишете първата си чернова с отворен ум; не само ще бъде по-лесно да се попълни, но и по-лесно да се пренапише.
„Всяко прекъсване е като забиване на нож в средата на мисълта. И трябва да започнете отново. Започвате отново. Ужасно е. В наши дни има прекъсвания зад всеки ъгъл, почти всяка секунда. Трябва да си малко егоист.
две. Защитете творческото си време от разсейване . С други думи, за да се съсредоточите и да свършите упорита работа, е необходимо да отделите непрекъснато време. Опитайте да изключите телефона си и да блокирате социалните медии и кажете на другите, които могат да ви разсейват, че работното ви време е свещено.
Какво изобразявате и какво чувате и какво чувствате, когато четете този скрипт - това е все едно да улавяте идеи от етера. И помните какво сте видели, какво сте чули и чувствата. И това са вашите идеи, които да следвате сега.
3. Следвайте окото на ума си . От предварително производство чрез постпродукция останете верни на това, което първо сте почувствали и изобразили, когато четете сценария. Нека тези емоции и идеи повлияят на вашите творчески решения.
„Ако се интересувате от това да направите своя филм по ваш начин, трябва да имате пълна творческа свобода и окончателен изрез. Идвайки от света на живописта, винаги казвам, никой не влиза в стаята ви и казва: „Не ми харесва това синьо. Променете го. „Така трябва да бъде във филма.“
Четири. Приоритизирайте вашата творческа свобода . Наличието на творческа свобода не означава, че не можете да вземете добра идея от сътрудник, но избягвайте да се поставяте в позиция, в която сте принудени да приемете лоша идея.
как мога да се включа в политиката
„Филмът се състои от много елементи и трябва да сте верни на всеки един, малък, мъничък елемент, за да имате шанс, че цялото държи заедно. Ако наистина сте верни на всеки елемент и не се отдалечавате, докато не се почувстват правилни, можете да получите магическо цяло, което е по-голямо от сумата на неговите части.
5. Грижа за всеки детайл . Работете неуморно, за да оформите всички малки детайли, които в крайна сметка ще се слеят, за да оживят филма ви.
„Комплектът трябва да бъде като щастливо семейство, почти като Деня на благодарността всеки ден. Поздравявайте хората непрекъснато за добрата им работа. Създайте безопасно усещане за актьорите, за да могат те да влязат в нов герой с възможно най-малко страх и наистина да влязат там дълбоко.
6. Водете с позитивна нагласа . Колкото по-щастливи правите актьорския състав и всички членове на екипажа във вашата филмова продукция - независимо от техния статус на таблото за повикване - толкова повече ще предизвикате творчество на снимачната площадка.
Дейвид Линч учи на креативност и филм Джеймс Патерсън учи на писане Usher учи на изкуството на изпълнението Ани Лейбовиц преподава фотографияИскате ли да научите повече за филма?
Станете по-добър режисьор с годишното членство в MasterClass. Получете достъп до ексклузивни видео уроци, преподавани от филмови майстори, включително Дейвид Линч, Спайк Лий, Шонда Раймс, Джоди Фостър, Мартин Скорсезе и др.
