Ръководство за Land Art: 7 влиятелни художници на земни работи

През 60-те години на миналия век, ленд арт, екологично ориентирано художествено движение, набира скорост в САЩ.

Преминаване към раздел

• Какво е Land Art?
• Кратка история на Land Art
• 3 Характеристики на Land Art
• 7 влиятелни художници на земя
• Готови ли сте да се докоснете до вашите артистични способности?
• Научете повече за MasterClass на Джеф Кунс

Джеф Кунс ви учи как цветът, мащабът, формата и много други могат да ви помогнат да насочите творчеството си и да създадете изкуството, което е във вас.

Какво е Land Art?

Ленд изкуството, известно още като Земно изкуство или Земни произведения, е художествена форма, дефинирана от произведения, направени на открито с естествени материали, които взаимодействат със заобикалящите ги пейзажи. Тази форма отхвърля ограниченията на художествената галерия и въвежда зрителите си в природата, за да предостави нова перспектива за околната среда.

Кратка история на Land Art

Ленд изкуството като художествен израз е на хиляди години, датиращо от произведения като Стоунхендж в Англия, линиите Наска в южното Перу и египетските пирамиди. Съвременно движение на ленд арт изкуството се разраства в Съединените щати в края на 60-те и началото на 70-те години, до голяма степен повлияно от концептуалното изкуство, минимализма и кубизма. Изложба от 1968г Земни работи , организиран от художника Робърт Смитсън и изложен в галерията Dwan в Ню Йорк, легитимира движението, вдъхновявайки богатите покровители да финансират амбициозни произведения на ленд изкуството през следващите няколко години. Въпреки че движението губи скорост след смъртта на Робърт Смитсън през 1973 г., художниците по земя по целия свят продължават да строят земни работи и днес.

3 Характеристики на Land Art

Ленд изкуството е обширна форма на изкуството с няколко обединяващи характеристики.

1. Land art е специфичен за сайта . Произведение на ленд изкуството е присъщо свързано с пейзажа. За разлика от други форми на визуално изкуство като скулптура, ленд изкуството е вградено в пейзажа, а не поставено върху него. Най-добрият начин да изживеете пълноценно парче изкуство на земята е да пътувате до мястото на създаването му.
2. Ленд арт използва естествени материали . Земните работи са изградени от естествени материали, обикновено събрани от самия обект. Някои от естествените материали, използвани в ленд изкуството, включват почва, клони, камъни, лед, листа и вода.
3. Land art се променя с времето . Части от ленд арт са изложени на стихиите и те се разяждат и разлагат с вятъра и дъжда. Въпреки че някои земни работи са направени, за да издържат на суровите метеорологични условия, много от тях са ефимерни и изчезват с времето. Както при концептуалното изкуство, наземният художник може да снима процеса си на създаване, за да споделя доказателства за своята ефимерна работа с зрителите в обстановка на галерия.

MasterClass

Предложено за вас

Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.

Преподава на изкуство и творчество

Преподава на писане

Преподава на изкуството на изпълнението

Преподава фотография

7 влиятелни художници на земя

Мислете като професионалист

Джеф Кунс ви учи как цветът, мащабът, формата и много други могат да ви помогнат да насочите творчеството си и да създадете изкуството, което е във вас.

Следващите художници са сред най-влиятелните в света на ленд арт.

1. Робърт Смитсън : Най-известната работа на Смитсън е Spiral Jetty (1970), дълга 1500 фута спирала обратно на часовниковата стрелка, направена от кал, базалтови скали и кристали от сол, простираща се в Голямото солено езеро в Юта. Нарастващата нюйоркска художествена сцена от 50-те и 60-те години повлия на Смитсън, който започна своето призвание в абстрактния експресионизъм. Той загина в самолетна катастрофа, докато снимаше мястото на последната си земна работа, Жълта рампа в Тексас през 1973г.
2. Валтер Де Мария : След като получава магистърска степен от Калифорнийския университет, Бъркли през 1960 г., Де Мария създава минималистични скулптури в Ню Йорк, използвайки основни геометрични фигури и математически последователности. Най-известното му парче изкуство на земята е Полето на мълнията (1977), правоъгълна решетка от 400 стълба от неръждаема стомана, които се простират на една миля в средата на пустинята в Ню Мексико. Всеки стоманен стълб има заострен връх, предназначен да привлича мълния. Произведението на изкуството се поддържа и до днес от Фондация „Диа Арт“.
3. Алън Сонфист : Пионер на движението за ленд арт, Sonfist е поръчан през 1965 г. да създаде влиятелно произведение на ленд арт, наречено Пейзаж на времето , градина в средата на Ню Йорк, в която има дървета, родени в тази земя от предиколониалните времена. Работата на Sonfist се фокусира върху опазването на околната среда и връщането към природата.
4. Джеймс Туръл : Роден през 1943 г., Turrell започва да изследва как да използва светлината и пространството в своето изкуство в средата на 60-те години. Докато експериментира с небостъргачи - щателно проектирани стаи, които се отварят към небето - през 1977 г., Turrell започва най-големия си проект, Roden Crater . Създаден в изчезнал вулкан в северната част на Аризона, Roden Crater разполага с тунели и отвори, осветени от естествена светлина. Туръл продължи своя гигант Roden Crater проект от десетилетия, докато създава други влиятелни парчета по целия свят.
5. Майкъл Хайзър : Син на известен полеви археолог, Хайзер израства с интерес към древни паметници. През 1969 г. той премести 240 000 тона пясъчник и риолит, за да създаде Двойно отрицателно , земна работа, състояща се от две 50-футови прорези в скалните краища на Мормон Меса в Невада. Heizer’s Левитирана Меса (2012), 340-тонен камък, почиващ над външна алея, е представен в Художествения музей на окръг Лос Анджелис. През 70-те години Heizer започва работа по Град , колекция от масивни бетонни форми в пустинята Невада, вдъхновени от древни цивилизации и индиански могилни сгради.
6. Нанси Холт : Заедно със съпруга си Робърт Смитсън, Холт беше лидер на движението за ленд арт. Най-известното й произведение на изкуството е Слънчеви тунели (1976), колекция от четири масивни бетонни тунела в пустинята Great Basin в Юта, подредени да се подредят с изгрева и залеза на лятното и зимното слънцестоене. Холт експериментира с времето и пространството през цялата си дълга кариера.
7. Андрю Роджърс : Роден през 1947 г., Роджърс е австралийски художник, който използва знанията си за скулптура и древни дизайни, за да пробие нова земя с ленд арт през няколко десетилетия. Най-впечатляващата му работа е Ритми на живота (1998), най-големият в света проект за наземно изкуство, включващ 51 скулптури от всички седем континента, включително Геоглиф Бунджил (2006), каменна скулптура на гигантска птица, представляваща божество създател.

Готови ли сте да се докоснете до вашите артистични способности?

Вземете Годишно членство в MasterClass и изпъквайте дълбочините на вашето творчество с помощта на Джеф Кунс, плодовитият (и доходоносен) модерен художник, известен със своите скулптури от животински балони в цвят бонбони. Ексклузивните видео уроци на Джеф ще ви научат да определяте личната си иконография, да използвате цвят и мащаб, да изследвате красотата в ежедневните предмети и много други.