Основен Изкуства И Забавления Ръководство за движението на светлината и космоса: 3 художника на светлината и космоса

Ръководство за движението на светлината и космоса: 3 художника на светлината и космоса

Движението на светлината и космоса е движение на Западното крайбрежие, което включва нетрадиционни медии.

Преминаване към раздел


Джеф Кунс преподава изкуство и творчество Джеф Кунс преподава изкуство и творчество

Джеф Кунс ви учи как цветът, мащабът, формата и много други могат да ви помогнат да насочите творчеството си и да създадете изкуството, което е във вас.



Научете повече

Какво беше движението на светлината и космоса?

Движението „Светлина и Космос“ е движение на изкуството, възникнало в Южна Калифорния в началото на 60-те години. Американският художник-абстракционист Джон Маклафлин повлия силно върху движението и по това време беше в челните редици на минимализма и твърдата живопис. Художниците в движението Светлина и Космос създават завладяващи визуални преживявания за зрителите чрез използването на сенки, пространство и техники за осветление.

Кратка история на движението на светлината и космоса

Въпреки че движението продължи само около 20 години, то все още влияе на художниците и днес.

  • В началото на 60-те години : Движението Светлина и Космос се появи около теми, свързани с оп изкуството (оптично изкуство), минимализъм и геометрична абстракция. Джон Маклафлин и неговите минималистични картини също вдъхновяват художниците в началото на движението.
  • В края на 60-те години : През по-голямата част от края на 60-те години художници, свързани с движението Светлина и Космос, се занимаваха с експериментиране и преместване на границите в света на изкуството. Например през 1967 г. Робърт Ървин и Джеймс Турел създават експозиция на сензорна депривация в Художествения музей на окръг Лос Анджелис. Не след дълго Ерик Ор създава среда, използваща светлина, кръв и огън, за да предизвика висцерален отговор у зрителите на произведението.
  • В началото на 70-те години : През 1971 г. в Калифорнийския университет в Лос Анджелис се организира изложба, озаглавена Прозрачност, отражение, светлина, пространство: Четирима художници . Четиримата художници, чиято работа беше включена, бяха Питър Александър, Лари Бел, Робърт Ъруин и Крейг Кауфман. Тази изложба свърза изкуството на светлината и космоса с кинетичното изкуство и циментира светлината и космоса като името на движението.
  • В края на 70-те години до днес : Движението Светлина и Космос повлия на работата на съвременни художници като Каспър Бриндъл и скулптори като Олафур Елиасон. През 2011 г. Музеят за съвременно изкуство в Сан Диего проведе значителна изложба на движението Светлина и Космос, озаглавена „ Феноменални: Калифорнийска светлина, космос, повърхност .
Джеф Кунс преподава изкуство и творчество Джеймс Патерсън преподава писане Usher учи изкуството на изпълнението Ани Лейбовиц преподава фотография

4 Характеристики на светлинното и космическото изкуство

Верно на името си, движението Light and Space изкуството разчита на светлината и космоса в допълнение към индустриалните материали и геометрични форми, за да въздейства на възприятията на зрителите.



  1. Нестандартни материали : Много художници в движението използваха стъкло и пластмаса като част от работата си. С появата на нови технологии художниците включиха също полиестерни смоли и акрилни вещества.
  2. Светлина : Както подсказва името, светлината изигра основна роля в художественото движение Light and Space. Художниците на светлината и космоса са използвали светлината, за да показват изображения върху повърхности, да влияят на околната среда и да предизвикват емоции. Точно както художниците на движението се насочват към смоли и акрил, когато станат достъпни, те също работят с неон, аргон и флуоресцентни светлини, заедно с естествената светлина.
  3. Космос : Космосът беше съществена част от движението на светлината и космоса. Пространството позволи на зрителя да стане част от произведението на изкуството и да има уникално, лично преживяване.
  4. Многоизмерност : Изкуството на светлината и космоса често запълва пространството във всички посоки, насърчавайки зрителския опит на изкуството като всеобхватно.

MasterClass

Предложено за вас

Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.

Джеф Кунс

Преподава на изкуство и творчество

Научете повече Джеймс Патерсън

Преподава на писане



Научете повече Usher

Преподава на изкуството на изпълнението

Научете повече Ани Лейбовиц

Преподава фотография

Научете повече

3 забележителни светлинни и космически произведения на изкуството

Мислете като професионалист

Джеф Кунс ви учи как цветът, мащабът, формата и много други могат да ви помогнат да насочите творчеството си и да създадете изкуството, което е във вас.

Преглед на клас

Произведенията на няколко художници илюстрират движението Светлина и Космос.

колко дълъг е романът с думи
  1. Без заглавие от Робърт Ървин (1966-1967 ): Irwin’s Без заглавие поема цяла стена и включва вдлъбнат алуминиев диск, който е с диаметър пет фута и се простира на 20 инча от стената. Дискът е осветен от различни източници на светлина, за да създаде достатъчно място и сянка, така че дискът да изглежда плаващ. Ървин не позволява на никого да снима това парче или някоя от неговите творби.
  2. Абсолютно гол аромат от Джон Маккракън (1967) : Цветното поле на Barnett Newman вдъхновява McCracken’s Абсолютно гол аромат . За да направи парчето, той обработи парче шперплат със смола и фибростъкло, за да му придаде лъскав блясък.
  3. Без заглавие от Хелън Пашгиан (1969) : Полупрозрачната сфера, която е в центъра на това парче, е само седем инча в диаметър. Той е силно полиран, което позволява на зрителя да го изпита по повече от един начин в зависимост от това как е осветено.

Много други художници допринесоха за движението Светлина и Космос, включително Джеймс Тарел, Лади Джон Дил, Крейг Кауфман, Рон Купър, Мери Корс, Мария Нордман, ДеВейн Валентин, Брус Науман и Дъг Уилър.

Готови ли сте да влезете във вашите артистични способности?

Вземете Годишно членство в MasterClass и изпъквайте дълбочините на вашето творчество с помощта на Джеф Кунс, плодовитият (и доходоносен) модерен художник, известен със своите скулптури от животински балони в цвят бонбони. Ексклузивните видео уроци на Джеф ще ви научат да определяте личната си иконография, да използвате цвят и мащаб, да изследвате красотата в ежедневните предмети и много други.


Интересни Статии