Да си страхотен джаз музикант не е само да свириш страхотни сола. Докато джаз китарист или джаз пианист може да впечатли тълпата с импровизация, тези играчи имат друга роля в групата. Като членове на частична ритъм секция, джаз китаристите и пианистите трябва да могат да архивират солист, точно както всеки басист или барабанист. Правенето на това изисква умения за комбиниране.
Най-популярните ниУчете се от най-добрите
С повече от 100 класа можете да придобиете нови умения и да отключите потенциала си. Гордън РамзиГотвене I Ани ЛейбовицФотография Аарон СоркинСценарист Ана УинтурТворчество и лидерство deadmau5Електронна музикална продукция Боби БраунГрим Ханс ЦимерТочкуване на филми Нийл ГейманИзкуството на разказването на истории Даниел НегреануПокер Аарон ФранклинТексас стил барбекю Misty CopelandТехнически балет Томас КелерТехники за готвене I: Зеленчуци, тестени изделия и яйцаПърви стъпкиПреминаване към раздел
- Какво се състезава?
- Защо е важно да се състезавате?
- 5 съвета за страхотно състезание в джаз музиката
- Искате ли да научите повече за музиката?
Usher преподава изкуството на представлението Usher преподава изкуството на представлението
В първия си онлайн клас Usher ви учи на личните си техники за завладяване на публиката в 16 видео урока.
Научете повече
Какво се състезава?
В популярната музика - най-вече в джаза - компирането е да свири акорди и ритми, които осигуряват подкрепа за член на солираща група. Някои инструменталисти, като басисти и барабанисти, прекарват почти цялото си време в компиране, докато други, като саксофонисти и тръбачи, рядко правят комп. Някои инструменталисти - най-вече джаз китарите и джаз пианистите - прекарват време както в соло, така и в компилиране за други играчи.
как да назовем вашето растение
Защо е важно да се състезавате?
Компирането е елементарно за джаза, защото свиренето в група е все едно да си в екип. Всеки играч получава своя ред в светлината на прожекторите - дори барабанистът - и когато фокусът е един играч, останалите се фокусират върху компирането. Например, сало на саксофон може да звучи невероятно, когато групата свири на правилните акорди и компилира ритми под саксофона. Солистът на саксофон разчита на компилационните техники на барабаниста, басиста, китариста и пианиста, за да направи техните рифове и писти звучащи контекстно правилно. Без добро компилиране дори перфектно изиграното соло може да звучи без корени.
от какво се прави фило тесто
5 съвета за страхотно състезание в джаз музиката
Джаз компирането отнема толкова много практика и обучение, колкото джаз соло, но има няколко техники, които могат да подобрят вашето компиране веднага.
- Придържайте се към основите в началото . За да съставяте правилно, трябва вярно да следвате акордите, отбелязани на оловния лист на дадена песен. Усъвършенстваните китари и пианисти често вмъкват предизвикателни акорди на акорди или заместващи акорди, за да поддържат нещата интересни, особено когато солотата стават по-дълги. Въпреки това, амбициозните гласове и заместването на акорди трябва да дойдат само след като играчът усвои основите на джаз китара или джаз пиано.
- Покажете ритмична дисциплина . За да сте сигурни, че не отклонявате фокуса от солиста, основавайте ритмичното си свирене на избора на солиста. Ако свирят доста просто соло, използвайте консервативно компиране - например импулс от четвърт нота или ритъма на Чарлстън, пунктирана четвърт нота, последвана от осма нота. Ако солистът проявява повече амбиция, можете да добавите малко синкопация към играта си. Просто се уверете, че оставяте солиста да води.
- Използвайте гласово водене . Практиката на гласово водене дава приоритет на свиренето на ноти, които, когато е възможно, се движат в стъпка. Ако свирите акорд до мажор 7, а следващият акорд е фа мажор 7, използвайте глас, водещ за безпроблемна смяна на акорд, поддържайки C и E нотите, че и двата акорда имат общо, вместо да преместите целия акорд нагоре на четвърт в форма на блок. След това използвайте поетапно движение, за да достигнете до другите две ноти, които са ви необходими за фа мажор 7 акорд. Веднага ще чуете разликата.
- Добавете напрежение към вашите акорди . Съчетанието с триади ще свърши работата, но можете да направите солиста по-добър, ако добавите напрежение, като удължите акордите до девети или тринадесети. Предизвикайте се да съставяте акорди с четири и пет ноти (понякога наричани небрежно „джаз акорди“), което ще направи водещите линии на солиста по-сложни.
- Промъкнете се в някои контрамелодии . Без да побеждавате соло, намерете някои начини да работите в контрамелодиите, за да допълвате водещия играч. Това може да работи във връзка с обаждане и отговор със солиста или може да е по-фино. Ако свирите на пиано, вмъкнете няколко контрамелодии с дясната си ръка, докато държите прогресията на акорда с лявата си ръка. Дори най-елементарната контрамелодия може да направи солото по-интересно.
Искате ли да научите повече за музиката?
Станете по-добър музикант с годишното членство в MasterClass. Получете достъп до ексклузивни видео уроци, преподавани от музикални майстори, включително Herbie Hancock, Sheila E., Timbaland, Itzhak Perlman, Tom Morello и др.
