Trance Music Guide: Вътре в Trance Music History и Subgenres

Транс музиката завладява феновете на електронната танцова музика в края на 90-те със своите хипнотични мелодии и въртеливи ритми.

Преминаване към раздел

• Какво е Trance Music?
• Кратка история на транс музиката
• 4 Характеристики на Trance Music
• 5 поджанра на Trance Music
• Как Trance Music повлия на поп културата
• Искате ли да научите повече за музиката?
• Научете повече за MasterClass на Armin van Buuren

Научете как да правите танцова музика от продавача на платина, гласуван за DJ номер 1 в света от DJ Magazine.

как да напиша абзац за обобщение

Какво е Trance Music?

Транс музиката или транс е форма на електронна танцова музика ( EDM ), който придоби популярност в края на 90-те и началото на 2000-те. Въпреки че се основава на различни музикални жанрове, от хаус музика да се класическа музика , транс се отличава със своята производствена естетика, която съчетава по-бързо време , минимални, повтарящи се синтезаторни линии и набор от ефекти, от голямо закъснение до повтарящи се структури за натрупване и разрушаване. Тези елементи имат за цел да внушат и дори да предизвикат транс-подобно състояние на еуфория на дансинга.

Както при всяка музикална форма, има много различни поджанрове на транс музиката, като всеки предоставя своя уникална интерпретация на своите характерни характеристики, като същевременно разширява и предефинира транса за нова публика. Въпреки че е изместена от много по-нови форми на EDM като дабстеп, транс музиката остава популярна в целия свят, благодарение на радиопрограми като синдикираната поредица на DJ Armin van Buuren, В състояние на транс и световни музикални фестивали.

Кратка история на транс музиката

Историята на транс музиката започва в Европа, където диджеите и собствениците на звукозаписни компании започват да експериментират с форми на EDM, включително acid house и Detroit techno.

• Начало . Най-ранните трансови песни, като L’Esperanza на Sven Vath, на KLF's What Time Is Love (Pure Trance 1) и We Came in Peace от Dance 2 Trance, определят транс звука, като добавят мелодия и хармония от извън света на EDM, като класическата и филмова музика, до контекста на хаус музиката. Ремиксът от Jam & Spoon от 1992 г. на едноименния сингъл от 1990 г. на The Age of Love се превръща в една от първите трансетки, които се радват на широко внимание и успех в класацията.
• Възхода . В края на 90-те, трансови песни като Don’t Be Afraid от продуцента Ferry Corsten (под псевдонима Moonmen) доведоха до появата на вариации като прогресивен транс и приповдигнати дискове от транс и суперзвезда като Tiesto и Paul Van Dyk. Trance също си проправи път до върха на британските и европейски танцови класации с песни като Rank 1’s Airwave, а популярността му помогна да измести EDM от рейв сцената в клубове в цяла Европа.
• Упадъкът . Ремикс от 2001 г. на сингъла на Мадона What It Feels Like for a Girl от Above and Beyond като че ли показва преминаването на транс в мейнстрийма, но възходът му бързо е отменен чрез промяна на вкусовете в танцовата музика и завръщането на поп и рок актовете в британските класации в началото на 2000-те.
• Наследство . Наследството на транса живее като популярно привличане на EDM фестивали и чрез поджанрове като хард транс и технологичен транс.

Армин ван Бюрен

Преподава танцова музика

4 Характеристики на Trance Music

Ето най-често срещаните характеристики на транс музиката:

1. Ритъмът . Трансовата музика е изградена на 4/4 подпис на времето , което означава четири удара на мярка. Това е времевият подпис, който най-често се използва за танцова музика, но със 125 до 150 удара в минута (BPM), транс музиката също е малко по-бърза от хаус музиката. A ритник барабан обикновено се използва за низходящия ритъм, докато отворената хай-шапка сигнализира за оптимистичния.
2. Натрупването и разрушаването . Както натрупването, така и разграждането се използват в повечето форми на EDM, но в транс това има различно въздействие. Натрупването - преходна точка в песента, където нейната енергия се увеличава чрез различни ефекти - в транс се случва в средата на песента и е последвано от разбивка - секция, в която ритъмът и ритмите се намаляват, за да се съсредоточат върху мелодията - без всякакви перкусии. Резултатът е усещане за напрежение и освобождаване с плаващо, еуфорично качество. Трансовите натрупвания и сривове също обикновено са по-дълги и по-мелодични, отколкото при други форми на EDM.
3. Куката . Мелодията или куката са важни за трансовата музика и често се повтарят през трансовите песни. Повторението подчертава хипнотичния транс-подобен ефект и се доразвива чрез ефекти като забавяне и реверберация.
4. Вокалите . Въпреки че трансът обикновено е инструментална форма, много трансови песни използват примерни вокали или сесионни вокалисти. По-специално вокалният транс използва женски вокалисти, за да подобри мелодията с пеене, което придава оперно или ефирно качество на песента.

MasterClass

Предложено за вас

Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.

Преподава танцова музика

Рецепти за гъби от горската кокошка

Преподава на изкуството на изпълнението

Учи пеене

Преподава кънтри музика

5 поджанра на Trance Music

Мислете като професионалист

Научете как да правите танцова музика от продавача на платина, гласуван за DJ номер 1 в света от DJ Magazine.

как да бъдеш писател на поезия

Има много различни поджанрове на транс музика, всеки със своя уникална интерпретация на стила:

1. Гоа транс . Индийският щат Гоа, любима дестинация за хипи контракултурата през 60-те години, дава името си на този стил на транс музика. Диджеите започнаха да свирят разширени миксове в края на 80-те години, което информира Goa trance за дългото, бавно естетическо и често използване на вокални проби, за да предизвика състояние, подобно на транс. DJ Paul Oakenfold популяризира Goa trance с няколко микса в началото на 90-те.
2. Твърд транс . Една от най-новите форми на транс, твърдият транс се отличава с твърди басови линии и повтарящи се, реверберационни тежки ритми, които се появяват при 140 до 180 BPM. Той израсна от хип-хоп звука на хардкор брейкбийт в Германия и оказа основно влияние върху хардстайл сцената в края на 90-те и началото на 2000-те.
3. Прогресивен транс . Въпреки че структурно е подобен на чиста транс музика, прогресив трансът подчертава по-малко агресивен звук с повече натрупвания и меки повреди. По-мечтаното качество на прогресивния транс доведе до повдигащ транс, общ термин за транс стилове с по-светъл тон и по-дълги разбивки.
4. Психоделичен транс . Издънка на Гоа транс, психеделичен транс или пситранс е високоенергиен стил на музиката, който се отличава с ударен бас и ритми които се променят на всеки осем бара. При 190 до 300 BPM, пситрансът също е една от най-бързите форми на EDM.
5. Технически транс . Комбинация от транс и техно музика, технологичният транс включва по-сложни ритми и твърди синтезатори с много забавяне и резонанс. Техническият транс и хард транс обикновено са най-често срещаните форми на транс музика, които се чуват днес.

Как Trance Music повлия на поп културата

Избор на редактори

Трансовата музика е повлияла на популярната култура по няколко важни начина:

• Помогна да зареди суперзвездата DJ . Докато всяка форма на електронна музика имаше собствени имена диджеи и продуценти, някои от най-видните и влиятелни фигури в EDM произлязоха от света на транса. Сред тях бяха Армин ван Бюрен, Тиесто, Пол Ван Дайк, ATB и Binary Finary, които представиха транс на британската телевизионна аудитория през 1998 и 1999 г. чрез популярната музикална витрина Върхът на Попса .
• Помогна да вдъхнови огромни танцови фестивали . Trance остава избраната електронна музика за големи фестивали на танцови танци по целия свят. Сред тях са Electric Daisy Carnival, най-големият танцов фестивал в Северна Америка, Belgium’s Tomorrowland и Untold Festival в Румъния.
• Взех танцова музика от рейвове до клубове . Широко разпространената популярност на транса, която се простира извън рамките на феновете на EDM, доведе до търсене на по-безопасни и по-големи дансингове, отколкото рейв сцената можеше да осигури. Това търсене доведе до появата на суперклубове в цяла Европа, които бяха по-приемливи от правна и обществена гледна точка и биха могли да приютят повече танцьори.

Искате ли да научите повече за музиката?

Станете по-добър музикант с Годишно членство в MasterClass . Получете достъп до ексклузивни видео уроци, преподавани от музикални майстори, включително Armin van Buuren, St. Vincent, deadmau5, Usher, Timbaland, Sheila E., Tom Morello и др.