Основен Изкуства И Забавления Рембранд: Ръководство за живота и произведенията на Рембранд

Рембранд: Ръководство за живота и произведенията на Рембранд

Вашият Хороскоп За Утре

Холандският Златен век - периодът от 1581 до 1672 г., в който холандското изкуство, наука и търговия се считат за най-добрите в света - дава началото на холандски художници като Йоханес Вермеер, Ян Ливенс и най-вече Рембранд.



Преминаване към раздел


Джеф Кунс преподава изкуство и творчество Джеф Кунс преподава изкуство и творчество

Джеф Кунс ви учи как цветът, мащабът, формата и много други могат да ви помогнат да насочите творчеството си и да създадете изкуството, което е във вас.



Научете повече

Кой беше Рембранд?

Рембранд Харменсун ван Рейн, известен като Рембранд, е холандски художник от седемнадесети век, известен със своите портрети. Кариерата на Рембранд обхваща различни теми и стилове, но той е най-известен със своите честни и съпричастни портрети (особено автопортрети) и изображения на библейски сцени. Докато неговите произведения с масло върху платно са най-забележителните в каталога му, холандският художник е бил и майстор на ецване - в който художникът е гравирал в метална повърхност - и печатар. Най-известните творби на Рембранд включват Нощната стража , Завръщането на блудния син , и много автопортрети.

Кратък преглед на живота на Рембранд

Ето кратка биографична скица на Рембранд:

как да напиша видео лечение
  • Ранен живот : Рембранд е роден в богато семейство в Лайден, в Холандската република (сега част от Холандия), през 1606 г. И двамата му родители принадлежат към различни църкви - баща му към Холандската реформатска църква, а майка му към Римокатолическата църква - което може би е информирало за интереса му към религиозните намеци, които ще бъдат на видно място в бъдещите му творби. Посещава латинско училище и университета в Лайден и е чиракуван при няколко холандски художници, включително Якоб ван Суаненбърг, Питер Ластман и Якоб Пинас. Докато Рембранд никога не е пътувал в чужбина, той изучава много международни творби, включително тези на италианските художници Тициан и Караваджо и фламандския художник Питър Пол Рубенс .
  • Ранен успех : През 1624 г. Рембранд отваря първото си студио. В рамките на няколко години той стана известен с елегантните си мазки и подробни исторически картини и започна да рисува комисионни за съда (включително и за суверенния принц). След това премества студиото си в Амстердам, където работи като портретист. През това време той става изключително известен, печелейки значителни доходи от картината си. Той също така пое няколко ученици, включително Фердинанд Бол, Говерт Флинк и Герит Ду.
  • Брак : През 1634 г. Рембранд се жени за Саския ван Уйленбърг, братовчед на търговеца на изкуства Хендрик ван Уйленбърг. Ранният им брак бе белязан от смъртта на няколко от децата им - бебе и две малки дъщери - преди да имат четвъртото си дете, момче на име Тит, което ще оцелее до зряла възраст.
  • По-късни връзки : След раждането на Тит, съпругата на Рембранд, Саския, се разболява от туберкулоза и умира през 1642 г. на 29. Художникът скоро започва да има връзка с пазителя на сина си, Гертие Диркс, който в крайна сметка го съди за нарушаване на обещанието му да се ожени. Условията на доверието, създадено от съпругата му за техния син, преди да умре, не позволяват на художника да се ожени повторно след смъртта й, или той ще загуби достъп до средствата. В крайна сметка съдът реши да присъди Dircx, моделът за Данае , с издръжка. Години по-късно Рембранд започва връзка с бившата си прислужница Хендрике Стофелс, но никога повече няма да се ожени законно.
  • Финансови проблеми : Прекалените навици на Рембранд да харчи и лошите инвестиции го принудиха да продаде къщата си и по-голямата част от колекцията си от изкуства. В отговор на нарастващите финансови проблеми на художника гилдията на художника в Амстердам въвежда ново правило, забраняващо на художниците с големи финансови затруднения да работят като художници. Тит и Стофелс създават фиктивна корпорация, занимаваща се с изкуство, с Рембранд като единствен служител, който заобикаля това правило.
  • По-късна работа : С напредването на възрастта на Рембранд той продължи да развива плодотворно темпо и създаде много повече картини и офорти, поръчки и лична работа. По-късните му картини се характеризират с по-изразителни или груби четки и по-тихи, емоционално интензивни сцени. Той продължи да работи до смъртта си, завършвайки една от най-известните си картини, Завръщането на блудния син , точно преди смъртта му. Погребан е в църквата Вестеркерк.
  • Наследство : Докато финансовото състояние и романтичната драма на Рембранд бяха обществено известни, той все още се смяташе за майстор художник през деня си и наследството му само продължава да расте. Неговата работа може да се види в музеи по целия свят, включително Националната галерия, Рийксмузеума и Хага.
Джеф Кунс преподава изкуство и творчество Джеймс Патерсън преподава писане Usher учи изкуството на изпълнението Ани Лейбовиц преподава фотография

Какви са характеристиките на произведенията на Рембранд?

Рембранд е невероятно плодовит художник, който експериментира през дългата си кариера. Въпреки това, има няколко принципа, които останаха относително постоянни в целия му труд:



  • Светлина и сенки : Една повсеместна характеристика в голяма част от творчеството на Рембранд е неговото драматично експериментиране със светлина в картините му. Независимо дали портрет, разказ или пейзаж, някои части от картините на Рембранд сякаш светят с вътрешна светлина, докато други области са затъмнени от тежка сянка. Почти всички негови портрети са под ъгъл, така че носът на субекта е демаркационната линия между екстремната светлина и екстремния мрак на картината, което означава, че половината от лицето на субекта е осветено, докато другата половина е в сянка. Рембранд черпи голяма част от вдъхновението си от осветлението от светлосенка , барокова техника за драматично осветление, популяризирана от художника Караваджо.
  • Движение : За разлика от класическата форма на изкуството (в която фигурите обикновено се показват в покой, полегнали или без емоции), работата на Рембранд наподобява бароковия стил, характеризиращ се с движение. В ранната му работа това движение идва под формата на физическо действие - например кораб, хвърлен от вълни Бурята на Галилейско море . В по-късната си работа физическото действие стана много по-приглушено и вместо това Рембранд предпочете движението да проникне в фините емоции на субекта.
  • Съвет : Рембранд черпи значително количество вдъхновение от други източници, когато рисува или гравира. Много от творбите му разказват библейските истории или гръцката митология - например в неговите произведения Ослепяването на Самсон и Андромеда, приковани към скалите .
  • Портрети : Рембранд е работил като портретист през по-голямата част от живота си, в резултат на което са изложени много портрети по целия свят. Най-известните му картини са неговите автопортрети, които предлагат на зрителите поглед към вътрешната му психика. В допълнение към автопортретите си, Рембранд също рисува себе си в много от своите разказвателни картини. Например в Камъкът на Свети Стефан , внимателният зрител може да забележи лицето на Рембранд в тълпата, непосредствено под левия лакът на човека в центъра, който държи камъка.

MasterClass

Предложено за вас

Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.

Джеф Кунс

Преподава на изкуство и творчество

Научете повече Джеймс Патерсън

Преподава на писане



Научете повече Usher

Преподава на изкуството на изпълнението

Научете повече Ани Лейбовиц

Преподава фотография

Научете повече
rembrandt-life-and-art

8 Известни произведения на изкуството от Рембранд

Мислете като професионалист

Джеф Кунс ви учи как цветът, мащабът, формата и много други могат да ви помогнат да насочите творчеството си и да създадете изкуството, което е във вас.

Преглед на клас

Някои от най-известните творби на Рембранд включват:

коя зодия е 19 септември
  1. Камъкът на Свети Стефан (1625) : Тази картина изобразява мъченическата смърт на Свети Стефан от Новия Завет, известна по-рано картина на Рембранд, завършена, когато той е бил на 19 години. Това е и първият автопортрет на Рембранд, откакто той се е нарисувал в картината като един от зрителите на тълпата.
  2. Урок по анатомия на д-р Николаес Тулп (1632) : Тази картина, поръчана от Гилдията на хирурзите в Амстердам, включва хирург, показващ мускулите на ръката на човешки труп на група лекари. Тази работа се различава драстично от други поръчани произведения, защото е постановка живопис, световен термин за изкуство, описващ постановката на всички елементи в картината, от осветление до композиция до поставяне на обект.
  3. Бурята на Галилейско море (1633) : Тази картина е единственият известен морски пейзаж, който Рембранд рисува и разказва за успокояването на водите на Исус Христос в Новия Завет. Той е може би най-известен с това, че е бил в центъра на художествено ограбване през 1990 г., откраднато от музея на Изабела Стюарт Гарднър в Бостън.
  4. Данае (1636) : Тази картина изобразява гръцката митологична фигура Дана, която най-вероятно приветства Зевс в спалнята си. Geertje Dircx, любовникът на Рембранд по това време, беше моделът за тази картина, която се смята за една от най-добрите му повествователни части поради детайлите, светлината и тъмнината и размера (оригиналът беше осем на десет фута).
  5. Нощната стража (1642) : Може би най-известната картина на Рембранд е поръчана част, която изобразява група от мускетари, които се отправят на мисия. Официалното име на картината е Милицейска рота от окръг II под командването на капитан Франс Банинк Кок . Той е известен като Нощната стража защото тежката възраст и затъмняването на картината изглеждаше така, сякаш сцената се случва през нощта. Когато обаче беше нарисуван за първи път, сцената беше на войската, излизаща от сенчестия двор на ярка слънчева светлина. Рембранд завършва тази картина през 1642 г., годината, в която съпругата му почина от туберкулоза.
  6. The Syndics of the Drapers ’Guild (1662) : Също наричан Длъжностни лица за вземане на проби , тази картина беше един от последните поръчани групови портрети на Рембранд, включващ група мъже, чиято работа беше да оценят качеството на плата за продажба в тяхната гилдия.
  7. Автопортрет с два кръга (около 1665 г.) : От всички автопортрети на Рембранд, късно Автопортрет с два кръга е най-известният. Картината показва Рембранд на работа в ателието му и се отличава с любопитен фон с два големи кръга. Критиците на изкуството спорят за значението на тези кръгове, но никой не е дал категоричен отговор.
  8. Завръщането на блудния син (1669) : Една от последните картини на Рембранд, Завръщането на блудния син често се смята за един от най-вълнуващите му. Въпреки че изобразява спокоен момент, в който своенравен син се завръща у дома (разказан в Новия Завет), Рембранд включва мощен емоционален фурнир, който описва как се чувстват субектите в момента.

Готови ли сте да влезете във вашите артистични способности?

Вземете Годишно членство в MasterClass и изпъквайте дълбочините на вашето творчество с помощта на Джеф Кунс, плодовитият (и доходоносен) модерен художник, известен със своите скулптури от животински балони в цвят бонбони. Ексклузивните видео уроци на Джеф ще ви научат да определяте личната си иконография, да използвате цвят и мащаб, да изследвате красотата в ежедневните предмети и много други.


Калория Калкулатор