A-Roll срещу B-Roll: Как да използваме A-Roll и B-Roll кадри при създаването на филми

Повечето стилове на създаване на филми и телевизионна продукция - включително игрални филми, документални филми, повествователна телевизия, телевизия с реалити и новинарски програми - използват два различни вида кадри, за да разказват своите истории: A-roll и B-roll. За да завършите с излъскана работа, полезно е да знаете разликите между двата вида кадри и как да ги използвате заедно.

Учете се от най-добрите

Преминаване към раздел

• Каква е разликата между A-Roll и B-Roll кадри?
• Как да използваме B-Roll кадри, за да разкажем история
• Как се заснемат A-Roll и B-Roll?
• Искате ли да научите повече за създаването на филми?

Джеймс ви учи как да създавате герои, да пишете диалог и да карате читателите да обръщат страницата.

Каква е разликата между A-Roll и B-Roll кадри?

При видеопродукцията A-roll е основният кадър на основната тема на проекта, докато B-roll кадрите са допълнителни кадри. B-roll осигурява на създателите на филми гъвкавост в процеса на монтаж и често се снажда заедно с A-roll кадри, за да подсили историята, да създаде драматично напрежение или да илюстрира допълнително една точка. Историите, които разчитат изцяло на A-roll кадри, може да се чувстват дисбалансирани; Ето защо снимането на B-roll е важно.

Терминът A-roll вече не се използва, но B-roll остава често срещан термин в днешната филмова индустрия.

Как да използваме B-Roll кадри, за да разкажем история

Типичните начини за използване на B-roll кадри включват:

• За да установите настройката : Ако основният кадър не разкрива директно къде се развива сцена, можете да използвате B-roll, за да изясните местоположението. Например, ако сцена започва в ресторант, местоположението на този ресторант може да е неясно за зрителите. В този случай B-roll установителен кадър може да покаже екстериора на ресторанта, за да информира публиката къде се случва сцената.
• За установяване на тон : B-roll може да ви помогне да зададете тона или настроението на основния кадър. Например, ако сцена се провежда на домашно парти, можете да заснемете B-roll от фонови герои, които танцуват, играят игри за пиене и общуват, за да помогнат да зададете тона.
• За да коригирате темпото на сцената : B-roll кадри могат да ви помогнат да преминете към или извън основния кадър. Може да е неприятно да се реже директно от една сцена в друга, но вмъкването на B-roll между сцените може да забави темпото.
• Като разрез : Новините и документалните филми използват B-roll видео, за да откъснат основната водеща новина или темата на интервюто и предоставят визуални изображения, които помагат да се разкаже историята. Този кадър от B-roll често се възпроизвежда с гласово разказване. Например, в документален филм за изменението на климата, можете да се откажете от говорещото интервю на глава с учен, за да покажете B-roll кадри от топене на ледници.
• За да скриете грешки : Понякога е полезно да отрежете основния си кадър за прикриване на грешка в приемствеността . Например, може би вашият главен герой в една сцена пее на концерт, но в постпродукцията забелязвате, че член на екипажа се вижда за кратко на кадъра. За да прикриете грешката, бихте могли да намалите B-roll, който сте заснели, за аплодисменти на публиката на концерта.

Как се заснемат A-Roll и B-Roll?

При по-големи продукции A-Roll и B-Roll обикновено се заснемат от два отделни филмови екипа, първо звено и второ звено.

лук срещу лук срещу зелен лук

• Първият екипаж заснема A-roll кадри . Първият блок е по-големият от двата екипажа и е отговорен за заснемането на основните кадри, които са най-важни за управлението на разказа на филма. Тези сцени обикновено включват главни актьори и други актьори с говорещи роли. Режисьорът на филм остава с първия екипаж. Те могат да заснемат B-roll сцени, ако има логистичен смисъл (например, ако необходим B-roll изстрел е на същото място, където първият блок вече снима), но заснемането на A-roll е тяхната централна работа.
• Вторият екипаж заснема B-roll кадри . Второто звено е по-малкият филмов екип, отговорен за заснемането на всички допълнителни кадри, които не са обхванати от първото звено. Задачата на режисьора от второто звено е да гарантира, че кадрите от B-roll се съчетават безупречно с останалата част от филма. Това означава, че директорът на второто звено често попълва списъка им с изстрели движения на камерата и ъгли, проектирани да отговарят на стила на режисьора на първата единица. В допълнение към снимането на B-roll, екипажите на второто подразделение обикновено имат задачата да снимат екшън последователности, които съдържат сложна каскадьорска работа.

По-малките продукции не винаги ще имат две звена на екипажа; в тези случаи единичният главен блок също би стрелял B-roll. В зависимост от нуждите на продукцията, кадри от запаси могат да бъдат жизнеспособна опция за създателите на филми, които търсят допълнителни кадри, но не могат да заснемат оригинален B-roll.

какво прави добър главен герой

MasterClass

Предложено за вас

Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.

Преподава на писане

Преподава на изкуството на изпълнението

Преподава фотография

Учи пеене

Искате ли да научите повече за създаването на филми?

Станете по-добър режисьор с годишното членство в MasterClass. Получете достъп до ексклузивни видео уроци, преподавани от филмови майстори, включително Мартин Скорсезе, Дейвид Линч, Спайк Лий, Джоди Фостър и др.