Спайк Лий споделя 4 основни техники за операторско майсторство

Видео плейърът се зарежда. Възпроизвеждане на видео Възпроизвеждане Без звук Текущо време0:00 / Продължителност0:00 Зареден:0% Тип потокНА ЖИВОТърсете да живеете, в момента играете на живоНА ЖИВО Оставащо време-0:00 Скорост на възпроизвеждане

• 2x
• 1,5x
• 1x, избрано
• 0,5x

1xГлави

• Глави

Описания

• описания изключени, избрано

Надписи

• настройки за надписи, отваря диалоговия прозорец за настройки на надписи
• надписи изключени, избрано

Нива на качество

Аудио запис

Цял екран

Това е модален прозорец.

Начало на диалоговия прозорец. Escape ще отмени и затвори прозореца.

TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanПрозрачност Непрозрачна ПолупрозрачнаBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentTransparentWindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyTransparentSemi-TransparentOpaqueРазмер на шрифта 50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Text Edge StyleNoneRaisedDepressedUniformDropshadowFont FamilyProportional Sans-SerifMonospace Sans-SerifPorportional SerifMonospace SerifCasualScriptSmall Caps Resetвъзстановете всички настройки до стойностите по подразбиранеСвършенЗатворете диалоговия прозорец Modal

Край на диалоговия прозорец.

Съвети на Спайк Лий за разказване на история, която резонира

Спайк Лий

Преподава самостоятелно кино

Разгледайте класа

4 съвета на Спайк Лий за използване на камерата, за да разкажете историята си

Известно е, че Спайк Лий опитва различни техники на кинематография в работата си, като придава на филмите му живо, органично усещане и кинематографичен вид. Ако искате да подправите своето кино, опитайте се да мислите като оператор , използвайки камерата, за да подсилите разказа си. Ето някои от съветите на Спайк за използване на интересна работа с камера, за да повдигнете историята си:

как работи филмовата камера

1. Играйте с ъгли на камерата . Най-простият начин, по който знам, за да покажа контраст между героите с кинематографията, е просто поставяне на камерата, обяснява Спайк. Ако искате да покажете, че някой може да не е силен и малко слаб, го застреляйте отгоре. Ако искате да покажете, че някой е мощен и контролиращ, го застреляйте отдолу. В допълнение към изстрелите с висок и нисък ъгъл, Спайк използва различни ъгли на камерата във филмите си, за да внуши напрежение - например, конкретна сцена в Направете правилното нещо , когато Buggin ’Out, Radio Raheem и Smiley влизат в закусвалня, за да се изправят срещу Sal, напрежението е осезаемо поради наклонения ъгъл на камерата. Нито холандски ъгъл, нито китайски ъгъл, наклонен ъгъл, казва Спайк. Когато видите този [ъгъл] - ъъъ. Спайк използва наклонения ъгъл на камерата, за да покаже публиката в предстоящия конфликт.
2. Не се страхувайте да преместите камерата . Има динамика, която получавате с движението на камерата, обяснява Спайк. Движение на камерата може да комуникира сила, напрежение или нарастващо действие. Спайк казва, че се е опитал да избягва статични изстрели при снимане Направете правилното нещо защото филмът е за движение. Искаме хората да се движат в рамката, далеч от рамката, една до друга, казва той. Като пример за движение на камерата, Спайк обяснява конкретна сцена в Направете правилното нещо в която за няколко снимки отзад назад фотоапаратът влиза (или на кукла, или на ръка) при единични герои, които говорят - но когато се съобрази с характера на Самюъл Л. Джаксън, камерата е статична, докато Джаксън е този, който увеличава към обектива. Той насочва вниманието към момента и му дава по-голямо въздействие.
3. Използвайте сцени от един кадър за визуален интерес . Много режисьори, когато заснемат разговор между две групи хора, заснемат двете страни поотделно в едър план и след това просто разрязват между двата кадъра, за да сглобят сцената. При заснемане на сцена за Mo ’Better Blues , Спайк искаше да избегне това, вместо да предпочете да заснеме цялата сцена в един кадър с една камера, задвижваща гледната точка между двете групи. По-забавно е и по-органично, казва Спайк. Такива неща са хореографията между актьорите и камерата. Тази техника на снимане може да бъде особено полезна за независими режисьори, които могат да имат достъп само до една камера. Ако искате да заснемете кадър като този, съветът на Спайк е прост: просто трябва да продължите да работите с него, докато не го постигнете правилно.
4. Използвайте камерата, за да говорите с публиката . Спайк често използва персонажи, които говорят директно с камерата във филмите му. Камерата е публиката, казва Спайк. Когато героите говорят с камерата, всички се обръщат към публиката. В друг от филмите на Спайк, 25-ти час , Персонажът на Едуард Нортън разговаря със себе си в огледалото - но когато камерата е изправена пред него, актьорът изглежда говори директно на публиката. Това кара сцената да се чувства много по-интимна за публиката. Не можете да го направите целият филм, предупреждава Спайк, така че трябва да сте много разумни къде правите това.

MasterClass

Предложено за вас

Онлайн класове, преподавани от най-големите умове в света. Разширете знанията си в тези категории.

Спайк Лий

Преподава самостоятелно кино

астрология на слънцето и луната

Научете повече Джеймс Патерсън

Преподава на писане

Научете повече Usher

Преподава на изкуството на изпълнението

Научете повече Ани Лейбовиц

Преподава фотография

Научете повече

15 камери, които помагат да се разкаже история

Мислете като професионалист

Спечелилият Оскар режисьор Спайк Лий преподава своя подход към режисурата, писането и продуцирането.

Преглед на клас

Има много неща, които можете да направите, за да развиете своите техники за правене на филми, но първата стъпка за всеки амбициозен директор на фотографията е да се запознаете с голямо разнообразие от типове снимки. Ето с един от най-често срещаните кадри в Холивуд :

1. Изстрел отблизо / среден отблизо : Кадри отблизо са заснети по начин, който плътно рамкира обекта, запълвайки екрана с определен аспект или детайл, като лице или ръка.
2. Екстремен близък план : Екстремният кадър отблизо е по-интензивна версия на близък план, обикновено показващ само очите или друга част от лицето.
3. Среден изстрел : Някъде между едър план и широк кадър, средният кадър е заснет от гледна точка, която показва обект от кръста нагоре, като същевременно разкрива част от заобикалящата среда.
4. Широк изстрел : Широк изстрел, наричан още далечен изстрел , е заснет от отдалечена гледна точка по начин, който подчертава мястото и местоположението, задавайки темата на сцената в контекст.
5. Изключително широк изстрел : Екстремен широк кадър, наричан още екстремен дълъг кадър, е заснет от изключително далечна гледна точка. Това изключително разстояние има за цел да направи обекта да изглежда малък или незначителен в рамките на тяхното местоположение.
6. Установяване на изстрел : Утвърждаващият кадър се появява в началото на сцена, за да уведоми публиката къде се намира. Той определя сцената за това, което предстои на сцената.
7. Изстрел през рамо : Друг начин за заснемане на два обекта в една и съща рамка е чрез изстрел през рамо, когато камерата е позиционирана зад рамото на единия обект (като другият обект се вижда на екрана).
8. Изстрел от гледна точка / POV изстрел : Изстрел от гледна точка показва действието през очите на конкретен герой. По същество това позволява на публиката да се превърне в този герой.
9. Холандски ъгъл : Кадър, при който камерата е наклонена на една страна. Наричан още наклонен ъгъл, холандският ъгъл е предназначен да дезориентира публиката или да предаде хаос.
10. Доли изстрел : Кадър, при който камерата се премества по пътека за колички, често в синхрон с, придвижване към или отдалечаване от обекта, докато се движат.
11. Мащабиране на Доли : Докато камерата се движи на кукла към или далеч от обект, обективът за мащабиране се издърпва в обратната посока, за да се създаде илюзия за приближаване, докато обектът остава със същия размер (наричан още световъртеж). Научете повече за Double Dolly Shot на Спайк Лий в нашето ръководство тук.
12. Проследяващ изстрел : Кадър, при който камерата се движи заедно с персонажа, който снима.
13. Панорамен изстрел : При панорамен изстрел фотоапаратът се движи върху неподвижна, въртяща се глава.
14. Кран изстрел : Този кадър се прави на движещ се кран, често за имитиране на преместване над или около обекта.
15. Въздушен изстрел : Въздушен изстрел се заснема дори по-високо от изстрела с птичи поглед, обикновено от хеликоптер или дрон. Той показва мили пейзажи или градски пейзаж отгоре и макар че обектът може да не се вижда, той съобщава на публиката, че се намира някъде в този свят.

Искате ли да научите повече за създаването на филми?

Станете по-добър режисьор с годишното членство в MasterClass. Получете достъп до ексклузивни видео уроци, преподавани от филмови майстори, включително Спайк Лий, Мира Наир, Дейвид Линч, Шонда Раймс, Джоди Фостър, Мартин Скорсезе и др.

---